Andain — You Once Told Me 2012

Andain — You Once Told Me — 2012

Andain

Tracklist:
01. Turn up the Sound
02. Like
03. Much Too Much
04. Ave Maria
05. Promises
06. After
07. What It’s Like
08. Forget Your Face
09. Find Your Way
10. You Once Told Me
11. Taken Away

Я есть добро. Больше

Реклама

Sorrow — Art is Dead EP (4 A.M. is high time for…)

Да да..я сейчас, начиная писать эти строчки и понял что на часах почти то самое 4АМ, которое настолько мистически часто упоминается в зарубежных хрониках.)

Но речь совсем не … хотя, вэйт вэйт вэйт.

На самом деле это один из первых постов который пишется нон-стопом, не отходя от кассы, так сказать.

Примерно раз в год, я все-таки ведусь на моднявый тег Dubstep, и нахожу вот что-то наподобии коллектива Sorrow. Это просто прекрасная и спокойная музыка, с глубоким басом, и не менее глубоким настроением. любителям перделова, не беспокоиться.)

Идеально подходит под мерцание монитора посреди ночной комнаты и начало осенне-зимнего отопительного сезона. В ассоциациях сразу всплывает Data Romance и Telephone Tel Aviv. Немного похоже на первых по атмосфере, и местами узнаются знаменитые биты от Телефонов.

Примерно раз в год, я каким то непонятным образом натыкаюсь на подобные релизы. Как жаль, что не чаще. Больше

For Today — Immortal 2012

ХРИСТИАНСКИЕ БРЕЙКДАУНЫ!
Простите, но мне так хотелось это написать.

Есть такое отдельное направление тяжелой музыки,
которое всецело отдает себя служению господу нашему (их)
пусть и порой довольно-таки необычно с учетом Российских реалий.
Ну серъезно, если бы моя гипотетическая бабуля услышала данный коллектив предварительно узнав что они восхлавливают господа бога, то я думаю …
хотя, знаете один хрен — инфаркт был бы не гипотетический. Ну или молиться бы бабуля стала в три раза чаще после этого.
Но мы же говорим о продвинутых странах (в релегиозном плане ага).
Кстати, коллектив родом из штата Айова, что тоже является фактором их становления как личностей духовных)

Я не очень в курсе насколько Христос мозга поразил всех участников группы но насчет Mattie Montgomery я уверен на все 146 прцоентов.
Этот человек настолько яро в каждом релизе повторяет слова благодарности всевышнему, что это уже просто начинает отдавать фанатизмом.
И раз остальные участники релиз за релизом это терпят, значит их, божественная сила, наполняет не меньше чем Мэтью.
Мне обычно дико не нравятся религиозные проповеди, но когда доходит до песнопений, я уже ничего не могу с собой поделать.
А когда это все завернуто в современную метал кор обертку, то тут вообще начинает просыпаться нездоровый интерес,
не столько к религии, сколько к вопросу — Неужели реально сочетать тяжелую музыку и веру?
Я напоминаю что я родом из страны где популярно видео про «малиновый звон»

Поэтому творчество For Today можно рассматривать с двух точек зрения:
-Проект музыкальный
-Проект идейный

И как ни крути, получается что мне нравится и та и другая составляющая.
Музыка слеплена качественно и невероятно бодро…
Если уж говорить про последний релиз Immortal, то с первого прослушивания
он кажется довольно-таки однообразным и слепленным из одних и тех же богоугодных брейкдаунов,
но тут альбому помогает его небольшая продолжительность. (Полноценных треков на альбоме всего 8 -fearless который
уже был выкинут на просторы сети для прослушки) Поэтому эффект повторение делает свое дело. и на третий раз
начинаешь отилчать брейкдаун в foundation от брейкдауна в the only name, например.
И начинают наконец то проглядывать родимая «фортудеевская» бодрота, которая больше стала похожа на ранние релизы
хотя звучит все как логичное продолжение Breaker (Тут я поймал себя на мысли что Брейкер я вообще оценил через
полтора года после его выхода, так что у нового «Бессмертного» так то, не все так уж плохо.)

И как ни странно, на первый план начинает выходить лирико-религиозная составляющая.
Я до сих пор жду когда у меня произойдет насыщение таким количеством молитв, потому что
их тут просто столько, что альбом можно смело распространять среди молодежи, думаю успех будет колоссальный (среди англо-говорящего населения)

«My King is alive»

«We made the mark of the uncreated God
so what should we fear?
We made the scars of the holy risen son
so tell me what should we fear.»

«I was made for this battle
And I will never fear my enemies»

«My eyes was made to see your glory»

Only you can set me free

«I will never abandon this course»
I belonged to you»

На самом деле каждый трек можно разобрать на кучу подобных речевок.
И надо сказать что такие тексты не воспринимаешь как промывку мозга,
но как историю человека, которые пришел к тому о чем он поет.

Причем я подозреваю что добрая часть русской аудитории покладут бананы на лирику и
будут на форумах отписывать фразочки о том что шнягу какую-то записали.)

Но для меня парни остаются одним из лучших примеров того что противную мне идею
можно обыграть так, что невольно начнешь понимать и принимать ее.

http://ifolder.ru/30704199
http://www.mediafire.com/?xtb08z158vyj5cr

Core in China Compilation — 2012

Я что-то очень давно не натыкался в сети на различные подборки-компиляции (ну и давно не писал да)
И вот тут мне попался сегондя сборник с дивным названием «Core in China»
Я считаю что бэндкемп паге может быть как минимум интересен людям, которые никогда не задумывались, какой может быть музыка у них там.
От себя могу сказать, что пацаны взяли для сборника по ходу самые ужасные команды, чтобы оправдать приставку коре. Потому что пару лет
назад я специально серчил интернет в поисках китайской музыки и находил хорошие коллективы как в кор, так и в около жанрах.
Прослушав добрую половину могу выделить что 90 процентов музыки записана отвратительно, не смотря на то что большая часть групп родом
из Пекина, согласна вики страничке. Ну и качество материала. Такое ощущение что попал в машину времени, которая тебя перенесла в Рашку
5-6 летней давности, когда у нас было примерно тоже самое. Первые 4 трека подарили пхк комбо, причем только пара групп смогла изобразить
что-то похожее на типичный пхк, у остальных же это была какая то мазафачная примесь)
Мне подумалось что с таким звуком у них должны преобладать хк и панк коллективы)
Вот например коллектив Kyng Ly Chee судя по всему даже имеет какую-то известность, судя по тому что трек на сборнике
записан с вокалистом Comeback Kid )
Но главная печалька что на сборнике практически отсутствуют аутентичные коллективы, послушав которые можно было бы сказать
«Круто, а у нас такого нет.»
Я бы выделил разве что — Mensheng, Saving Molly, Luktumo, Dustfall, The Falling. Первые, это пожалуй один из моих любимых Китайских коллективов в принципе,
у них наблюдаются приятные мелодичные нотки от Heaven in her arms и в целом, местами похоже, хоть и на уровень проще звучит, но душевно. А Saving Molly, Luktumo, Dustfall просто неплохо косят под Запад. Luktumo звучат как немного подзабытый пхк, который сейчас ушел совсем в другую крабостезю. Dustfall, The Falling по музыке действительно отдают мелодикметалкором, но как я помню, такое сейчас тоже не в почете (только я такое до сих пор слушаю с удовольствием) Вот у Saving Molly есть какое-то понимание-видение современных тенденций. Да и по качеству звука-записи ребята на уровень выше остальных участников сборника.
В общем, вторая половина сборника получилась бодрее и интереснее, но в целом, общая картина прослеживается.
Теперь для интереса попробую ознакомиться с материалом тех групп, которые оказались более-менее слушабельны)

А вам могу сказать только:
«пасаны всем 每天生每天死»

Ссылка на страницу сборника:

 http://coreinchina.bandcamp.com/

p.s. В качестве послесловия просто предлагаю посмотреть на пару коллективов, которые были озвучены выше:

-The Falling

-Luktomo

-Mensheng

-Dustfall

p.p.s — А еще у них такие дурацкие названия коллективов (те, которые используют английские словечки). Но это я тоже любя)

Keyes — Therefore-Without 2011

Янг энд аспиринг.

В наше время настолько много талантливых новичков, что их просто не замечаешь, проходя мимо каждого с мыслями из серии «Да все равно пропадут и исчесзнут через неделю-месяц-два-три-Гагарин» И, знаете, так оно и бывает. Были, писали, сочиняли, играли, записывали, а потом рраз и брейкинг ап. И вот обидно. Особенно тем кто доверился абсолютно неизвестному коллективу, и поверил в то что у них все получится и то что, возможно, в какой-нибудь из ясных-пасмурных-зимних-летних-ГАГАРИН дней возьмешь да и придешь на их концерт, и лапу потискаешь каждому и скажешь — Алекс, хороший ты парень, но как педик джинсы носишь, а он похихикает и скажет — Ду нат андерстенд ю мэн бат сенк ю соу мач.

К чему все это? К тому что мне тут на уши наступил несколько месяцев назад молодой коллектив под названием Keyes с их скромным подгоном в лице EP Therefore/Without.

Все что было написано выше, я не зря извлекал подушечками своими. Коллектив действительно малоизвестный, и не смотря на обилие ссылок на их bandcamp  на различные другие ресурсы, там повсюду медиатором покати. Но вот тамблер порадовал своей открытостью. Можно посмотреть и послушать что думает коллектив, как радуется своему первому творению, на какие коллективы держит ориентир и вообще какие же они пиздец уроооодцыы) (последнее, конечно, я написал с мимимишным еблишком и глазками кота Шредингера). Зато какой материал, какой материал.

С одной стороны  «Therefore/Without» получился очень коротким и однообразным, но это если рассуждать как старый пердун-зануда, а т.к. я еще не получил этот титул выгравированный на унитазном стульчаке то я наоборот переделал бы эти минусы в плюсы. Так вот, релиз получился захватывающим и до чертиков атмосферным. На всех форумах их ИПИ идет с пометкой Фор Фэнс оФ — Pianos becomes teeth, Touch Amore, La Dispute. И парней это ни сколько не смущает. Их, по ходу дела, даже прет от папок, на которых они хотят равнятся. Но среди таких диномамонтов новички Keyes смотрятся очень достойно и с нотками оригинальности (Это пишет человек, которые с ходу сможет назвать у вышеперечисленных коллективов максимум по одной песне)). В целом, релиз действительно пролетает моментально, не успеешь отойти еще от крутейшего перебора в snowglobe как вот он опять, крутейший перебор в snowglobe.) И так по круг.

Несомненно радует музыкальная составляющая. Все на редкость мелодично и даже, я бы сказал, мягко. Ну, конечно, за исключением вокала. Скрим, хоть и присутствует в приличных колличествах (ага, на 17 минут материала  и одно интро) но скорее дополняет и разбавляет общую мелодику звучания. А еще, коллектив схватил меня за пряжку когда я услышал первые звуки тремоло. Что уж тут поделать.. это мой личный музыкальный фетиш. А еще, я очень восхищаюсь такими ребятами,  которые умеют переходить с эмоционального и задушевного вокала на не менее эмоциональный ор. могёте.вообще.(яэтогонеписал)

Такая музыка (как и любая другая, впрочем) не на каждый день, а строго для отведенных периодов, которые, к сожалению, не прописаны ни в одном календаре. Так, в сентябре, венера была явно во власти кокаина, и оценить в полной мере ребят я не смог, зато сейчас с твердой уверенностью могу сказать что вооот ооонааа, воот ооннааа (что интернет с людьми делает()

Вот я пару месяцев назад думал — «Ну что можно написать про ипи на 5 треков, абсолютно неизвестного коллектива», а оказывается что не все так плохо, а совсем наоборот. И я расписываюсь во всех благодарственных бланках, но блять, если эти чудики распадутся, больше не записав ничего, я лично напишу им фразу — Я съем ваших КОТЯТ на 40 языках, и открытку пришлю с Аленой Апиной лепехой коровьей

Enjoy your listening 

 з.ы. — Ну вы только гляньте на них ^^

Marianas Trench — Ever After

Марианская впадина — самое глубокое место на нашей планете. Название своё эта абсолютная глубина получила благодаря находящимся радом Марианским островам. Вся впадина растянулась вдоль островов на полторы тысячи километров и имеет характерный V-образный профиль. По сути это обычный тектонический разлом, место, где Тихоокеанская плита заходит под Филиппинскую, просто Марианская впадина — это самое глубокое место такого рода) Склоны её крутые, в среднем около 7—9°, а дно — плоское, шириной от 1 до 5 километров, и разделённое порогами на несколько замкнутых участков. Давление на дне Марианской впадины достигает 108,6 МПа — это более чем в 1100 раз больше обычного атмосферного давления!(с)

А еще мы так Маринку в 10м классе дразнили… ПАРА ПАРА ПАМ ФЬЬЬЬЮ

Мысли по поводу адекватных названий для групп уже были озвучены ранее, поэтому можно смело двигаться к теме сегодняшнего вечера, которая звучит — Поп музыка с гитарами на перевес или почему вы не мартышка, а бананы кушаете.

Дело в том что за рубежом музыка подобного плана вообще не считается чем-то отходящим от термина поп продукта. Да и тэги как бы намекают — поп-панк, хотя в моем понимании, панка тут практически нет. Скорее под ним подразумевается «бесячество»  парней и их выходки в рамках альбома. Признаться честно, довольно странно слышать гитарные партии лишь в нескольких местах в песнях да и то, как партии.. аккорды раз, аккорд два.. брынь брынь. А между тем, альбом мне ну очень понравился, наверное по причиние его поп-ориентированности. Я бы даже скорее применил к нему бы словечко power-pop, т.к. воздействие дисторшна на уши сводится к минимуму. Но коллектив берет абсолютно другим.

Рассмотрим основные пунты:

Очень приятные мелодии и сама структура песен. Тут вам и лирические баллады, и лирические баллады, которые лиричнее лирических баллад, и лирические баллады которые под конец становятся эпичными балладами (как например заглавный трек — Эва Афта, наличие струнных в конце возводят его в разряд треков на пятерочку) И конечно не обходится без нотных мегабайтов бодряка. И он тоже, такой простой и танцевальный, что место ему скорее в клубах с модной дижей обработкой чем на концертах где ребята прыгают в футболках любимых групп и лапают красоток за их ммм.. значки.)

Но проходных вещей практически нет, и многие треки разводят вас на откровенный движняк. На мой взгляд, самые попсовые вещи, как — truth or dare и toy soldiers являются чуть ли не самыми мощными тут. И пусть уж совсем они не вяжутся с образом рок исполнителя, но водят и заводят, куда надо.

Так же, думаю, что у данного коллектива вполне презентабельно шаблонная обложка. Мальчики. Милые. Стильные, возможно даже глазки кто-нибудь из них подводит. Но меня этот аспект мало волнует) Я лишь надеюсь что ресницы не красят и ногти в черный не красят)

Еще один важный момент это вокал. Вокалист очень хорошо владеет своим инструментом и юзает более чем уверенно. Большинство фишек альбома это как раз-таки различные въедающиеся в память напевки. то-о-о-о-о-о-ой солджас , ааауу, ууее, ааа ааа оо.) поверьте, такое откладывается гораздо быстрее чем «Ай виииш юю стэээй Ай прэээй туу хииир ёё нээйм»

И не последний с конца момент — Наличие интересных ходов практически в каждом треке. Тут вам и интересные электронные сэмплы и использованние струнных инструментов, и какие-то трюки с темпом  треков, наличие интересных перкусионных вставок, и даже наличие этно мелодий. Все это, конечно, идет на пользу альбому и продлевает его слушабельность)

Ну и смысловая нагрузка конечно вполне невесома и доступна для понимания. Глобализации, всемирного кризиса, проблемы герметизации банок с огурцами тут не видать, и это хорошо. Музыка бывает разная, музыка нужна разная. Хорошая, абсолютно не напрягающая, бодрая, пусть и отдающая розовыми единорогами тоже нужна. В тот или иной период времени. Неважно как скоро такие альбомы забываются, потом они рано или поздно возвращаются к вам в виде нежданных -Бля, откуда я знаю эту мелодию? Да кто это пел вообще? О-ооо-ооо-оу. Ю НЭВА СЭЙ ЙЕС!-

о бэйби бэйби 

 Enjoy your listening

 

You me at six — Sinners Never Sleep 2011

Я всегда задумываюсь над тем что -Оспасибо родители мои что в детстве моем случилось так что пошел я заниматься языками иноземными и стал их почитать и уважать- и теперь могу понимать всю прелесть подобных названий коллективов. Абсолютно не нуждающихся в адаптации и переводе. Тыявшесть. То ли название позднего бизнес-ланча, то ли тыквенный пирог.

А на деле — Новый альбом от Британского коллектива. Приготовтесь к еще одному значению British National Standard.

Острова вообще посылают и производят ужасающее количество ХОРОШЕЙ музыки, которая становится потом законодателем моды во всем остальном мире.

YMAS, на мой взгляд, исключением не являются. И вроде что тут тогда говорить? круто все и качественно. Вот этому пожалуй и стоит уделять некоторое время.

Новое творение в первую очередь можно начать упорно и старательно подгонять в ту форму, которая сохранилась после предыдущего альбома, но вот незадача, фигура, выписываемая новым альбомом ну никак не хочет занимать свое место после релиза  Hold Me Down, эволюции по Дарвину не получается, но фигура, между прочим — пилотажа, высшей пробы.

Если простым и понятным языком — Альбом не так крут как предыдущий релиз, но круче предыдущего) Логика -1 го уровня. Он иной, он другой (ооон чууужооой, ооон плоохоой(с)).

Самый первый трек уже пускает во все тяжкие. В применении к данному коллективу это означает, конечно же, в пляс. Лавэборь, лавэборь, поговори со мной. Если вы не поленились, и нашли ссылку на альбом в хорошем качестве, то вас ожидает около 50ти минут насыщенного и сочного звука, где каждая нота заставляет вспомнить чему вас учили на уроках хореографии в детстве (или начать восполнять этот пробел)

Альбом состоит не из треков, но песен.(с) Каждый бодр и весел звучен плясуя грямуч СУРГУЧ.

Отдельно хотелось бы выделить песни с приглашенными вокалистами: Bite my tongue и Time is money.  Обе песни являются хорошим примером того как грамотный дуэт может просто вытряхнуть из вас остатки энергии. Причем, меня позабавило как, по домашнему, одев тапочки, взяв баночку яблочного сидра, участники YMAS и Bring Me The Horizon ходят друг к другу в гости. то Джо к Олли на пару телок забежит, то Олли, придет попугая покормить.  Ну а Time is Money забивает последние гвозди в скептецизм по поводу сочетаемости рок-н-ролла c другими жанрами, и вокалист parkway drive очень хорошо владеет молотком, надо сказать.

А еще, такие коллективы еще приятны тем что поют о простых и понятных вещах, приятными голосами. Слушаешь, вникаешь, понимаешь, повторяешь. А то свой стандартный плейлист я по смысловой нагрузке изучил процентов на 30, не больше) а тут все просто и искренне.

Такие альбомы надо слушать, заучивать, покупать, дарить их любимым людям, или на крайняк — разучивать песни под акустику и петь под окнами, ( ну разве что вот тот с Сайковским — Фоокюю можно оставить до худших времен)

Enjoy your listening. 

-Life’s a bitch but I’m friends with her sister

-Scared of the dark the door’s wide open
 This is a night you’ll regret in the morning.

-I’m married to the music
For better or for worse
You say that I wish for this
But your gift is my curse

-If I were an honest guy
I’d give this role another try

-Isn’t it funny how
Those black clouds follow you around?
It’s karma smiling down
Just to let me know when it’s in town

-You put a price on everything
You even tried to put one on me
I give my all for your benefit
I’m sick of this shit 

-Woah woahoah, woah.
Woah woahoah, oh oh, woah.

Close your Eyes — Empty Hands and Heavy Hearts

Больше оригинальности! БОЛЬШЕ! Кричали критики. И вот группы, перестали делать акцент на красивую музыку и животрепещущие тексты, а предпочитали на концертах обмазываться гуталином, поджигать гитары и делать себе инъекции басовыми струнами.

Отступление было связано с тем что мое знакомство с Close Your Eyes началось с ошибки. Я тупо их перепутал с коллективом под названием Close to Home. Нууу проостииите, когда через тебя каждый день проходит (ии ввыыыходит) альбом другой какого-нибудь коллектива то похожие слова просто сливаются в одну кашу. Ну блин, ну нет же групп с названием Ales-son, или Comeback dad, Gay street Drive, Architector Matvey. Короче, тут придирка даже не к похожести названий а к тому что у ребят даже концепт арт альбомов  и шрифты похожи. Просто изначально, данный пост должен быть полностью хвалебным и воспевающим взросление отроков, которые осознали и нашли свой путь, а в итоге придется писать полностью хвалебный пост, но о коллективе, о котором я имею довольно-таки смутные представления.

Альбом Empty Hands and Heavy Hearts вдарил сразу же по всем основным фронтам. Музыкальная составляющая шикарна от и до. И пусть панк-поповские мотивы мне на память особо не ложаться (кладутся), зато практически каждый трек может похвастаться прекрасным мелодичным паттернооом. Я действительно был впечатлен многочисленными шикарнейшими переходами, и прекрасным сочетанием задора, напора, и мелодичности. Это не альбом полной агрессии. Хотя, подобные тексты вполне можно было бы заебашить так что получился бы очередной семи-тафгай релиз. Треки на альбоме перестают быть безымянными композициями уже со второго прослушивания.  Wolves может похвастаться самым драйвовым качем на альбоме и самой забористой лирикой. Hope slips away является шикарнейшим опенингом, сочетая в себе некий интро мотив и должный напор присущий первым трекам. Paper thin отличается и запоминается своей лиричностью.  А дальше дааааальшеее.. wormwood,  keep the lights on, Carry you… и вот на этом моменте слова вообще заканчиваются.. потому что этот трек вообще заставляет выдавить из себя остатки мурашек. Хотя, еще парочку можно достать из под горловых комков  и сказать еще пару слов о смысловой составляющей. Мне, по моему, никогда не смогут надоесть группы подобного плана. Поют то ребята о том же что и сотни других групп. Чувства, саморефлексия, мир вокруг, жизненнация позиция. Казалось бы, сформулировать можно в четырех словах, а вот вам 12 треков. Но дико проникаешься симпатией к Close your Eyes, которые абсолютно по другому доносят до тебя все эти прописные — Why should I push it away, never let me down, и сотню других прописных истин. Но каждый раз вслушиваясь во все эти знакомые слова, понимаешь что эмоциональный посыл колоритно отличается от тех других сотен. В этом наверное и прелесть, именно поэтому и не надоедают.

А на сладкое остается концовка альбома Heavy Hearts, которая выдавливает остатки эмоций. На самом деле про такие альбомы очень сложно писать, их надо просто слушать.

Серъезная, солидная, полноценная, взрослая работа. А хорошо проделанную работу нужно уметь ценить.

 

 Ссылка на сей замечательный релиз

Приятного прослушивания.

The Eyes of The Traitor — The Disease EP 2011

Готовы ли простить сына блудного, и пустить на свой порог, не пожалев времени на оправдания его и понять и простить.

Аминь.

Некоторые никогда не меняются, а другие вон уже третью пару штанов меняют за неделю. Если все это да в применении к музыкальной тематике, то тут все же об изменениях, больших и малых.

В принципе, с одной стороны — малых, т.к. Коллектив с привлекательным названием «Очи Иуды» разродился не каким-нибудь там  Лонг-плеем на 26 композиций и  бонусов в виде инструментальных версий, дабстеп ремиксов от Кори Тейлора и Оливера Сайкса,  а так же записи мурлыкающих котят участников коллектива, а всего лишь совой на обложке и четырьмя треками.

Но с другой стороны, изменения, на мой взгляд, просто огромнейшие. Где-то в закромах валяется картинка в виде графика по поводу крутости сиквелов. Мол, 1й терминатор — 4, 2ой — 5, 3й — минус десять. Очень было бы круто построить такую штуку еще и по музыке, но наверное слишком проблематично учитывая ее количества) Так вот. Первый альбом The Eyes of The Traitor в свое время меня заставил просто танцевать и плясать потому что кипяток лился из меня просто в огромнейших количествах. Да и сейчас я считаю его по настоящему сильной работой этого коллектива. То, что началось потом, словами не начинающимися на Х,Б,П описать невозможно. Поэтому — Хлебопекарня, Бобер, Подворот!

Именно в такой последовательности. Про такое обычно говорят — просрали весь хардкор. Но Я, как личность исключительно оптимистичная хочу сказать — Хардкор-запор! Глядишь, скоро прорвет. Да точнее.. уже вот по тихоньку, и даже не так все жиденько выходит.

Но давайте о более благоухающих вещах. Порой хорошо ограничиваться малым числом треков, ведь у слушателя будет шанс лучше их усвоить и запомнить. ОСОБЕННО если трек хороши. А тут ,каждый на вес банана. или золота. Я бананы больше предпочитаю.

Все 4 композиции:

а) Выдержаны в одной стилистике и не допускают качания от лаунж-попа до кибер-порно-кантри, По ним прекрасно можно составить представление о том, куда же и на чем движется коллектив. (Ваш вариант овтета…)

б) Каждый трек запоминается благодаря какой-либо фишке. Будь это, прекрасный качевый риф как в треке Into Dust (который, я в принципе, считаю лучшим треком с ипихи), или отличный чистый вокал, как в  треке  Searching for Solace (Я искренне порадовался уходящей тенденции делать чистый вокал как можно более пидорским), или просто ровный и мощный блокбастер, который отлично смотрится на фоне остальных, и может похвастаться тем, что через несколько прослушиваний вы уже будете на память цитировать некоторые места и подпевать пацанм пока едете в лифте.

И все это, дорогого стоит.

Поэтому и 4 на твердую 5. И каждому участнику коллектива тоже. Поклоны, улыбки и про бананы не забываем.

Болезнь в пыли и в поисках соласа. Четверг 

Назад — предыдущие записи